２０１３年第３期 贵州民旅大学学报（哲学社会科学版） Ｎｏ．３ （总第１３９瑚） Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｔ’ＧｔｌｉｚｈｏＵ Ｍｉｎｚｕ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（Ｐｈｉ１ｏｓｏｐｈｙ ａｎｄ Ｓｏｃ：ｉａｌ Ｓｃｉｅｎｃｅ） Ｊｕ１１．２０ｌ３ ｉ仑笙的普及与规范化的民族文化价值 ——兼普及型规范化二十四簧义管笙研究 范元祝 ，刘 娜 ，夏 （１、２、３贵州民族大学，贵州贵阳５５００２５） 摘要：文章从民族学、音乐学、乐器学的视角，通过比较分析不同历史时期重要笙制及其 音乐文化意义，论述笙在改革发展中的民族文化价值。并根据笙的传统形状形制、管簧音数、 音域、音列、音位排列及和音运用等，研究设计出一种普及型规范化二十四簧义管笙，以就笙的 普及与规范化研究提出个人观点。 关键词：笙；普及；规范化；民族文化；价值；义管；研究 中图分类号：Ｃ９５３ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００３—６６４４（２０１３）０３—００１２９—０５ 长期以来，笙的普及与规范化问题是笙界、尤 形制、表现功能、演奏方法等差别甚大，给笙的教 其是笙教育界亟须解决而至今尚未解决的一道难 学与研究乃至笙的普及都带来诸多问题，于是，引 题。早在２Ｏ世纪７０年代末至８Ｏ年代初，全国恢 发了针对笙的普及与规范化问题的探讨与研究。 复高考后的各音乐院校以及艺术和综合院校的音 一、笙的普及与规范化问题的相关研究 乐系（科）相继开设笙专业。由于当时专门从事 笙的普及与规范化问题的提出及其研究，始 笙专业教学的教师奇缺，所以，一批兼授笙专业课 见于２０世纪７Ｏ年代末。当时原湖北艺术学院蒋 程的其他专业的教师和来自专业文艺团体的笙演 朗蟾、蒋无间撰文“关于笙统一规格的初步探讨” 奏家，先后加人到笙专业教学队伍，形成了有史以 （载《乐器》，１９７９年第２期）论道：“就我们所知， 来的我国音乐、艺术院校和综合院校音乐系（科） 目前笙的规格、式样很多。市场上所出售的北京、 笙专业化教学的基本架构规模。同时，又因这批 上海、天津、苏州等地的成批产品是十七簧圆笙 笙专业教师和陆续考人的笙专业学生来自全国各 （包括后来加了扩音管的十七簧圆笙）和徐州、河 地，师出不同门派，加之时遇我国第二次民族音乐 南等地制作的十四簧方笙。这两种笙规格倒是比 大发展时期，民族乐器的改良革新蔚然成风，改革 较统一的，但是弱点很多，如音域狭窄，半音不全 的笙种层出不穷，纷繁复杂，导致教学用笙的乐器 等等，远不能适应演奏的需要。专业的（甚至包 收稿日期：２０１３—０３—１２ 基金项目：贵州省科技厅和贵州民族大合基金资助项目［编号：黔科合Ｊ字ＬＫＭ（２０１１）０５号］。 作者简介：１范元祝，男，汉族，四川成都人，贵州民族大学图书馆副馆长，教授；２刘娜，女，汉族，湖南株洲人，贵州民族大 学民族学民族民间音乐方向硕士研究生；３夏，男，汉族，贵州ｉ遵义人，贵州民族大学体育学院院长，教授。 ２０１３年第３期 （总第１３９期） 贵州民族大学学报（哲学社会科学皈） ＪｏＵｒｌｑａ１（）ｌｆ Ｇｕｉｚｈｏｌ１ Ｍｉｎｚｕ ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（Ｐｌｌｉ１ｏｓｏｐｈｙ ａｌｌ（］Ｓｏｃｉａｌ Ｓｃｉｅｍ’ｅ） ＮＩ１．３ ｎ．２０１３ 括部分业余的）笙演奏员都已经采用各自设计、 改革定制的笙。”ｌ１ 并且提出“从几个方面的改革 的发展与改革方向》和《略论笙的统一规范》，就 当时出现的将我国少数民族乐器——巴乌，加装 在笙上而改革形成的所谓“巴乌笙”。联想曾经 出现过的，将芦笙簧片装置于手风琴中“改革”而 成的所谓“笙手风琴”等，其已经遭人诟病的“乐 改乱象”。认为此类民族乐器的改革，已经偏离 其改革发展的初衷与目的，对此“乐改乱象”提出 看规格的统一”的思路，包括扩展音域的条件；增 加中低音区半音的必要性与可能性；扩大音量的 方法；苗管的排列形式（指传统笙的两种基本笙 制——圆笙与方笙的不同形状、管序排列与演奏 方法）；音位排列方式等。＿２ｊ一方面指出笙制的多 样性所带来的不规范问题，另一方面对笙的统一 异议。并对笙的改革发展方向与规范化问题，发 规格，即规范化进行了探讨。 ２０世纪８０年代初，原贵州民族学院艺术系 范元祝发表了《笙须在统一的基础上普及和提 高》（载《乐器》，１９８２年第６期），则提出：“由于 千变万化的形制，各家各派的演奏指法，给笙的普 及、提高以至教学等都带来了不便。为使笙这一 民族特有的吹管乐器既继承传统又适应时代需 要，在普及的基础上提高和发展，它的统一规范极 为重要，并且不宜久待。”¨３ 建议应该统一规范笙 的形制、管簧数、音域与音列、音位与指法。同时 设计出２１簧统一规范化样笙，以求笙的普及与统 一规范化。而后，１９８６年，武汉歌舞剧院高沛又 先后在《乐器》上发表《笙的沿革和发展——兼谈 笙的规范化》（载《乐器》，１９８６年第１期）和《笙 的沿革和发展——兼谈笙的规范化（续）》（载《乐 器》，１９８６年第２期）。鉴于当时笙的改革和发展 中已经出现“四十九簧圆形加键笙，三十六簧和 三十二簧方形加键笙，二十六簧和二十四簧外圆 内方笙，二十一簧圆形排列笙，二十一簧方形排列 笙，抱笙，排笙，以及椭圆笙和传统的十七簧圆形 笙，十四簧方形笙等等”＿４ 多种形制的改革笙，认 为“这些笙通过不断实践，已显示出各自的特点、 优越性以及不足之处……眼下这种状况，不利于 笙的普及，给笙曲的创作和配器造成一定困难。 只有相对统一了笙的规格和标准，才能使笙的演 奏艺术得到更大的发展”Ｌ５ Ｊ。并且呼吁有关部门 及时召开一次有各流派代表的演奏家、改革家和 制作师参加的专门会议，以尊重科学、统一认识， 使之达到笙的初步规范化的目的。同年，由高沛 发起并主持，武汉市艺术研究所、武汉歌舞剧院主 办的全国部分省市“笙规范化探讨会”在武汉举 行。此会议还推荐将高沛等设计制作的二十六簧 Ｄ调笙，作为统一规范试用笙。 在２０世纪９０年代，范元祝连续撰文《简论笙 表了个人的观点和见解。 进入新世纪以来，笙的规范化研究不断深入。 其中，天津音乐学院董青的《笙的改革与规范化 问题》一文，对笙的规范化问题进行了多方面的 探讨。范元祝针对董文中存在的问题，发表了 《关于（笙的改革与规范化问题）的问题——与董 青先生商榷》与之商榷研讨。２００３年，西安音乐 学院岳华恩再对笙的规范化问题进行研究，发表 了《论笙的改革与规范化问题》，提出了他的观 点。 笙的普及与规范化问题涵盖诸多方面，其地 域文化、传统习惯、师承关系、改革方向、科学理 念、推广方法与力度等，都无不为重要成因。特别 是普及与规范化笙的研究方向、文化定位、科学态 度、大局观念至关重要。那么，我们又当从何人手 着意解决呢？ 二、笙的普及与规范化应以民族文化传统为 基础 民族文化的保护和传承与“民族文化母语” 的教育密不可分；优秀的民族音乐文化的继承和 发展，与民族音乐文化传统的教育和普及密切相 关。纵观世界的音乐教育，以本民族文化为“母 语”的音乐教育不胜枚举。例如，印度的民族音 乐教育，就完全构建在以本民族音乐为主的教育 体系之上，并由此为本民族培养出了像阿南德・ 香卡那样的为世界所知名的作曲大师。我国的民 族音乐博大精深，音乐教育亦源远流长。所以我 们学习和借鉴他音乐文化，应该是在不失我优秀 传统音乐文化的基础之上发扬光大，而不应该全 然照搬。譬如，在我国中小学以及幼儿的音乐教 育中，从２０世纪８Ｏ年代中期起，不少地区就逐步 推行了一些国际上较有影响的音乐教育体系和教 学法。其中推行较广的德国的奥尔夫教学法，非 常注重乐器与多声感觉的训练，特别是所使用的 ２０１３年第３期 （总第１３９期） 一舒州民族大学学报（哲学社台科学版） Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｔ Ｇｕｉｚ］Ｉ‘Ｉｌｕ ＭｈＩｚｕ ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ ｆ Ｐｈｉｌｏｓｏｐｈｙ ａｎｄ ＳｏｃｉａＩ Ｓｃｉｅｎ（ ｅ） Ｎｏ．３ Ｊｕｎ．２０ｌ ３ 套固定音高乐器（竖笛、钢片琴、小木琴等），有 簧数，在明代以前有几簧至几十簧若干种。如 利于学生的音准感、节奏感和多声感觉的培养，而 被我国音乐启蒙教育的专家和中小幼教师所推 崇，以致许多学校都把“奥尔夫竖笛”作为音乐教 《尔雅》、《说文》、《风俗通》、《隋书》、《唐书》、《宋 书》、《宋史》等史料中都记载笙为十三至十九簧； 在《说文》还称“三十六簧名竽，十三簧至十九簧 学中的必备乐器使用。试想，包括笙以及芦笙、巴 乌、葫芦丝等我国传统的民族乐器，其优美的色 彩，丰满的和音，富有节律的一些演奏技巧，不是 同样具有“奥尔夫竖笛”之功用，甚至有过之而无 不及吗？［ ］ 笙，是我国古老而传统的民族吹管乐器，迄今 已有３０００多年的历史。在有关它的史料记载中， 如《世本》、《礼记・明堂位》、《风俗通》、《初学 记》等，都有“女娲作笙簧”、“竽笙起源于女娲”之 说。“女娲”，乃中华民族传统文化中传说用泥土 造人类之神，生育之神。此类上古传说时代留下 的神话，将笙与造人类之尊神女娲相联系，可见其 在中华民族传统文化中的重要地位。同样，因古 代笙、竽以匏作斗，所以在周代，我国最早根据乐 器的不同制作材料进行的八音分类中，还把笙族 乐器划归为匏部。“匏”，即葫芦，“由于其外形与 女性生殖器官及其孕体相似，在原始思维互渗律 的作用下，葫芦也就成了女性及其生殖器官的象 征” Ｊ，即是一个带有极强生殖象征意义的民俗 符号。当然，随着历史的演进，“女娲作笙簧”的 原发性内涵及其巫术性、社会性的功能和意义已 经失去，但是作为中华民族的一种文化情结，它有 着传统的民族文化价值。 笙因其独特的乐器构造和发音原理，开启了 世界自由簧乐器的发展，故而堪称世界所有自由 簧乐器之鼻祖。数千年来，它经历了体积的大与 小、形状的方与圆、笙嘴的长与短、管簧数的增与 减及笙斗的“以木代匏”，最终到铜制等系列的演 变过程。中华人民共和国成立后，随着我国民族 音乐两次大发展（第一次为２０世纪５０年代初到 ６Ｏ年代末的“”始前），它的改良和革新更进 入到一个崭新的阶段。自２０世纪５０年代起便相 继出现了二十一簧笙、二十四簧笙，二十六、三十 四、三十六、三十七簧加键笙和三十六簧全键笙、 抱笙。甚至出现了四十几簧的键杆式、键钮式和 键盘式排笙，以及扩音笙、三叶笙、巴乌笙等等。 可见其发展变化之大，令人叹为观止。然而，探究 笙的发展史则不难看到，具有重要意义的笙的管 名笙”。但是，从明代直到新中国成立，却唯有十 七簧笙被流传下来，甚至是十七管十四簧、十七管 十三簧笙和十四管簧的方笙。 究其根源，笔者 认为，历史上笙的管簧数的由少增多，又由多减少 至十七簧而流传数百年，除与历史发展和文化传 承的需要有关外，也说明了十七簧笙在我国传统 笙制中的重要性。再以唐代音乐东渐日本和目前 仍完好保存于日本正仓院的我国唐代十七簧笙为 佐证，无不显示出我国传统十七簧笙及其呈现的 我国传统笙乐的精华与特色之所在，并且从一个 侧面显示出我中华民族传统笙乐文化的实质与内 涵。 由此可见，注重“民族文化母语”的音乐教育 具有重要的历史意义和现实意义。只有以民族音 乐文化保护和传承为目的，以民族音乐文化传统 为基础的民族乐器的改革和发展，才能真正地弘 扬我国民族传统的音乐文化。只有重视包括笙在 内的民族乐器的普及与规范化发展，才能使我民 族音乐文化兴旺发达。 三、笙的普及与规范化应以科学发展为目标 回眸和反思自新中国成立以来我国民族乐器 的改革和发展，笔者认为，以适应借鉴西洋管弦乐 队形式建立起来的中国式的民族管弦乐队之需 要；以宽音域、多半音甚至半音化为目的的民族乐 器改革，存在着唯西方音乐一元化发展追求的盲 从，是偏离了我国民族传统音乐文化继承和发展 方向的一种崇洋媚外。就笙的改革而言，其扩展 音域，增加调式变音和半音列，或者追求十二平均 律体系，以求改变传统的音域、音区以及音列结 构，目的是增强以西洋音乐技法为宗旨的旋律、调 式、和声、复调、转调等表现功能。由于笙的声学 结构和发音原理的一音一管特性，笙的管簧数的 多少，与笙的音域、音列结构、音位排列、演奏方法 等密切相关。所以，造成各种形制的改革笙在乐 器形状形制、音列结构、音位排列等诸多方面存在 很大的差异。尤其是在同一形制的改革笙中，也 存在着各种不同的音域、音列、音位排列形式，形 成了一种无序的，甚至是随意性的，无科学依据的 ２０１３年第３期 （总第１３９期） 贵州民藏大学学报（：哲学社会科学版） ＪＯＵｌ’ｒ】ａｌ（）ｌ ｌＧｕｉｚｔ１０ｕ Ｍｉｎｚｕ ｕｎｉｖｅｒｓｉｔＹ（Ｐｌｌｉｌｏｓｏｐｈｙ．ｄｌｌ（１ Ｓｏｃｉａｌ Ｓｃｉｅ ｒｌｃｅ） Ｎｏ．３ ＪｕＩＩ．２０Ｉ３ “改革”，有悖笙的普及和在继承传统的基础上的 科学发展。为此，我们必须改变此现状，必须切合 实际的，科学的对笙的普及与规范化发展，研究出 一由于笙的管簧音数与其音域、音列关系密切， 所以，根据我国民族五声调式及其以五声为基础 的其他调式传统，结合现代民族音乐的发展需要， 兼顾西洋大小调式。同时根据笙的形状形制和物 种切实可行的方案。 在目前的改革笙中，主要分为两种模式。 理声学特性，采用义管方式以减少演奏用的管簧 数，设置一种适度的音域、音列结构。即演奏用管 第一，传统模式，即以传统笙的形状形制、音 列结构、音位排列方式及其演奏方法为基础的笙 种。又主要以传统十七簧笙圆笙为基础进行改 簧数为二十一簧，备用三簧，总管簧音数为二十四 簧。其中，基本演奏用二十一簧按传统民族调式 良，如二十一、二十四簧笙，二十六、三十二、三十 六、三十七簧加键笙等。他们“似凤翼”的基本形 状不变；以“七声结构”为主的音列结构不变；按 照“Ｌ型”音位线路 的音位排列方式不变；演奏 的基本方法不变。 第二，西洋模式，则为仅保留笙的基本形状， 或者完全脱离传统笙的形状形制、音列结构、音位 排列以及演奏方法，革新形成的一种全新笙种。 前者如Ｌ一三十四加键簧笙、Ｌ一三十六簧加键 笙、三十六、三十七簧键笙；后者如抱笙、排笙以及 三叶笙、巴乌笙等。 鉴于笙的普及与规范化应以文化传统为基 础，并且根据笙的声学结构、物理机制（包括声波 传播、阻尼性质、声阻抗等对笙簧灵敏感及音色平 衡的影响）；人的生理机理（包括持笙与指法运用 的合理性）；音域、音列及音位排列的科学性等。 在继承传统的基础上，适度扩展笙的音域；合理设 置调式、调式变音和半音列；兼顾现代民族音乐发 展需要，规范其现状形制、管簧音数、音域音列、音 位指法，是目前笙的改革和发展中亟待解决的重 要课题。 以下是笔者针对上述问题，研究设计的一种 普及型规范化样笙——“普及型规范化二十四簧 义管笙”，希望能为笙的普及和规范化发展提供 参考。 第一，普及型规范化样笙的形状与持笙方法 的确立。 传统笙的形状有圆笙和方笙两种，其中圆笙 流行广泛。而圆笙按地域、流派又分为河北、山西 两种持笙法。由于河北持笙法从持笙的稳定性和 指法运用的人生理机理的科学性优于山西持笙 法，所以选择传统圆笙与河北持笙法作为普及型 规范化笙的标准。 第二，管簧音数及其音域音列的确立。 设置（见方案３一Ｉ）。通过更换义管，即可获得一 个八度的完整平均律音阶的音列结构（见方案３ —２）。 第三，普及型规范化样笙的音位排列与指法 规范。 根据传统圆笙的基本音位排列与河北持笙方 法及指法，在保障传统笙“似凤翼”的优美形状和 发音品质的情况下，结合人的生理机理规律，并且 依据传统笙音位分段音列的“Ｌ型”线路为基础， 研究设计出规范普及型规范化笙的音位排列与演 奏指法。 具体设计方案如下。 ３一Ｉ普及型二十四簧义管笙七声结构为主 的音域及音列（音域为ｂ一 ｆ。；音列在Ｄ宫调清乐 七声音阶的基础上增加 ｂ 、 ｇ 、 ｂ 三个调式变 音）。 ３—２普及型二十四簧义管笙通过更换义 管，可以获得含一个八度的完整平均律音阶的音 列及音域（音域为ｂ一 ｅ。；音列为七声为主，其中 ａ 一ａ 为半音列）。 誊强 董惹蓦燕糍 氍薹毫 鞲霸镰嚣嚣蠢曩 曩 曩 婪璺蕊 ３—３可根据不同调式旋律及和声需要更 换其中义管音构成相应的音域及音列，例如（音 域为ｂ一 ｆ。；音列在Ｄ宫调清乐七声音阶的基础 上增加 ｂ 、 ｄ 、 ｂ 三个调式变音，使其适应下方 大二度调式的转换）。 ０ ：０ ｔ是 普及型二十四簧义管笙音位指法设计图如 下。 普及型规范化二十四簧义管笙的主要技术参 数包括：１）笙斗材料采用Ｈ６８铜一次拉伸成型， ２０１３年第３瑚 贵州民族大学学报（哲学社会科学版） Ｊｏｔｍｍｌ ｏｆ Ｇｕｉｚｈｏｕ Ｍｉｎｚｕ ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（Ｐｈｉｈ）ｓｏｐｌＩｙ ａｎｄ Ｓｏｃｉａｌ Ｓｃｉｅｎｃｅ） ｒ一骞名指 Ｎｏ．３ （总第１３９期） 左４ Ｊｕｎ．２０１３ 思我国民族音乐大发展时期，以致后来的民族乐 器改革，追求宽音域、多变音甚至半音化，都不同 程度地具有一种唯西方一元化发展的盲从。造成 了今天林林总总、五花．／ｋｆｑ的笙的形状与形制、音 内侧） 域与音列、音位与指法、演奏方法与表现功能，而 使不同形制的笙所具不同的表现功能，甚至不能 完成相同的作品。并且给演奏、教学、研究、普及 诸方面造成重大的影响。因此，以传统笙制为基 础，研究设计一种普及型规范化的二十四簧义管 密封性强。２）笙盘采用铸造，厚度２．１ｍｍ，质地 笙，旨在为笙的普及、教学与研究和发展提供一个 坚硬。３）笙斗表面镀铜镍，无毒耐磨。４）笙斗顶 必要的平台，为我优秀的民族传统乐器——笙的 部笙盘直径９５ｍｍ；笙斗底座直径７０ｍｍ，笙斗高 继承和发展以尽绵薄之力。 度７５ｍｍ。５）笙嘴长度１３５ｒａｍ；吹孔直径１６ｒａｍ。 参考文献： ６）笙整体高度５８０ｒａｍ；笙管长度分４层，分别为 ［１］［２］蒋朗蟾，蒋无间．关于笙统一规格的初步探讨［Ｊ］．乐 ４５０ｍｍ、３５０ｍｍ、２８０ｍｍ、２００ｒａｍ。７）笙脚选用百 器，１９７９，（２）． 年以上明清家具桌腿老红木材料，质地坚硬，不吸 ［３］范元祝．笙须在统一的基础上普及和提高［Ｊ］．乐器， 水变形。长度６０ｍｍ。８）笙管选用５年以上阴干 １９８２，（６）． 紫竹，材质坚硬，密度均匀，色泽油黑乌亮，不开 ［４］［５］高沛．笙的沿革和发展——兼谈笙的规范化（续） 裂；发音共鸣更好。９）笙簧选用含银５％的优质 ［Ｊ］．乐器，１９８６，（２）． ［６］范元祝．“母语”音乐教育与民族音乐文化［Ｊ］．贵州民族 响铜，音质清脆响亮，音色优美，灵敏度高，稳定性 学院学报（哲学社会科学版），１９９７（增刊）． 好。１０）按键采用铸铜镀镍。１１）标准音执行标 ［７］李建．“女娲作笙簧”神话的文化解读［Ｊ］．南通师范学院 准ＱＢ／１９４７．３３—９４，ａｌ＝４４０ＨＺ。其他各音的产 学报（哲学社会科学版），２００４，（１）． 生按照传统纯五度、纯八度关系依次调试。 ［８］范元祝．２０世纪笙的改革与笙曲创作［Ｊ］．中国音乐学， ２００１，（３）． 四、结语 ［９］范元祝．笙与芦笙之比较［Ｊ］．武汉音乐学院学报，１９９９，（４）． 在世界民族音乐文化多元化发展的今天，反 责任编辑：王伯承 Ｔｈｅ Ｐ０ｐｕｌａｒｉｚａｔｉ０ｎ ａｎｄ Ｒｅｇｕｌａｒｉｚａｔｉｏｎ ｏｆ ｔｈｅ Ｍｕｓｉｃａｌ Ｉｎｓｔｒｕｍｅｎｔ “Ｓｈｅｎｇ＂：Ｎａｔｉｏｎａｌ Ｃｕｌｔｕｒａｌ Ｖａｌｕｅ ＦＡＮ Ｙｕａｎｚｈｕ，ＬＩＵ Ｎａ。ＸＩＡ Ｗｕｓｉ Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｔｈｉｓ ｐａｐｅｒ ｓｔｕｄｉｅｓ ｔｈｅ ｉｍｐｏｒｔａｎｔ ｍａｋｅｓ ｏｆ ｔｈｅ ｍｕｓｉｃａｌ ｉｎｓｔｒｕｍｅｎｔ“Ｓｈｅｎｇ”ｉｎ ｄｉｆｆｅｒｅｎｔ ｈｉｓ— ｔｏｒｉｃａｌ ｐｅｒｉｏｄｓ ａｎｄ ｔｈｅｉｒ ｍｕｓｉｃａｌ ｃｕｌｔｕｒａｌ ｓｉｇｎｉｉｆｃａｎｃｅ．Ｂａｓｅｄ ｏｎ ｓｕｃｈ ｔｈｉｎｇｓ ａｓ ｓｈａｐｅ， ｎｏｔｅ ｎｕｍｂｅｒ，ｍｕｓｉｃａｌ ｒａｎｇｅ，ｎｏｔｅ ａｒｒａｎｇｅｍｅｎｔ ａｎｄ ｎｏｔｅ ｕｓｅ，ｔｈｉｓ ｐａｐｅｒ ｐｒｏｐｏｓｅｓ ｉｄｅａｓ ｆｏｒ ｔｈｅ ｐｏｐｕｌａｒｉｚａｔｉｏｎ ａｎｄ ｒｅｇｕｌａｒｉｚａｔｉｏｎ ｏｆ“Ｓｈｅｎｇ”． Ｋｅｙ ｗｏｒｄｓ：Ｓｈｅｎｇ；ｐｏｐｕｌａｒｉｚａｔｉｏｎ；ｒｅｇｕｌａｒｉｚａｔｉｏｎ；ｎａｔｉｏｎａｌ ｃｕｌｔｕｒｅ；ｖａｌｕｅ；ｐｉｐｅ；ｒｅｓｅａｒｃｈ
