定格动画中角色造型的艺术

　　定格动画的产⽣源⾃于美国1907年的拍摄⼿法，在当时的⽚场中，⼀位技师以⼀格⼀拍的形式创造了“逐格拍摄法”，该⽅法被引⼊动画⽚的拍摄技术当中。⼴义上来说，定格动画是以综合材料塑造影⽚内容，以逐格拍摄作为风格的影视动画作品。　　（⼀）定格动画中内涵的艺术特性　　1.定格动画的特性

　　定格动画作为⼀类动画艺术，具有独特的艺术魅⼒和吸引⼒。它是基于⼈眼视觉原理的现象，并根据电影24格每秒的显⽰来完成的，凸显了动画艺术的最原始的魅⼒。在100多年的发展历程中，动画艺术不仅没有消失，⽽是通过现代技术的结合，利⽤计算机动画技术进⼀步发展并提⾼⾃⾝的艺术特征。

　　⾸先，定格动画的形式取决于被拍摄材料本⾝的材质特性。⼴泛运⽤于定格动画的材质包括黏⼟，⽊偶，布偶，纸偶等等，因此，丰富的材料带给动画师创作的空间。此外，由于材料丰富的特性，定格动画所表现的艺术形式也是多种多样的，在定格动画的制作⼯程中，动画师⼒求创造出伟⼤的动画作品，令观众们从动画作品中感受到他们出⾊的想象⼒和定格动画艺术氛围，所以定格动画材质贴近⼈们⽣活，其艺术特性也更能被⼈们所接受。其次，因定格动画本⾝制作和拍摄成本过⾼，在制作过程中采取逐帧拍摄，所以在影⽚时间上不能轻易修改或变更。这要求动画师在创作中拥有明确的拍摄流程以及较⾼的制作⽔准，对动画师个⼈技术⽔平与艺术素养的要求更为严格，即便是细⼩的失误也会导致返⼯，所以这也是定格动画产出变少但影⽚质量⾼原因之⼀。例如美国定格动画⽚《僵⼫新娘》，该动画⽚制作过程长达⼗年之久，期间在场景处理与⼈物⾯部表情的微调过程就持续了⼀年时间，⽽且定格动画场景与⼈物均为等⽐缩⼩版，拍摄难度随故事内容逐步增加，动画师以“上帝视⾓”来统筹这众多元素，也视为定格动画的魅⼒所在。　　2.定格动画中对⾓⾊塑造的把握

　　为了体现定格动画的艺术魅⼒和强⼤的表现⼒，把握⾓⾊塑造尤为重要，定格动画的设计者们之所以能够将动画⾓⾊与受众群体产⽣共鸣，与作品本⾝和拍摄⼿法有着紧密的联系，那些⽣活中随处可见的材质和物品被运⽤和改造甚⾄是不合逻辑地组合在⼀起，从⽽表现出作者所要表达的情绪，奠定了整个影⽚的真实感。定格动画⾓⾊造型的艺术特性要求与动画⽚保持⼀致，从前期制定美术风格开始到中期的材质选定以及后期的制作与特效，设计者们依照剧本为纲，个⼈的设计风格为辅，以故事情节为线索，让多种影视动画元素统⼀在⼀起，尤其是⾓⾊的塑造，从根本上奠定了定格动画的基础。　　（⼆）定格动画中关于⾓⾊设定的艺术表达

　　⾓⾊造型的整体表现和印象基本上是由艺术风格确定。我们往往将定格动画的主⾓局限于卡通化的⼈物或动物，这是对⾓⾊造型的狭隘理解，有时候受定格动画题材⾃由程度的影响，主⾓很可能细化到与我们⽣活息息相关的物体，他有可能是⼀本书，⼀组玩具，⼏块⼲硬的⾯包，或是若⼲棵植物。在既定的拍摄风格下，设计者们将考虑作品的受众群体与社会阶层，年龄等因素，所以定格动画⾓⾊造型的艺术风格并不是统⼀的，他的多样化带来了丰富的视觉体验。与传统动画⽚相⽐，⼤部分国内外的定格动画理性的区别了传统动画中的写实感，但这并不说明定格动画的⾓⾊处理上是虚幻的，是毫⽆根据的，由于其材料的多样化与特定的艺术风格，恰恰让⼈们更容易接受，部分作品在平易近⼈的⾓⾊背后，体现了更多的⼈⽂关怀，更注重民族化和传统化的造型。多样化的⾓⾊造型艺术风格成为艺术家们传达情感和表现意图的⼿段。　　⼆、我国定格动画⾓⾊造型的独特性

　　定格动画中⼈物塑造初期受3D制作和后期制作影响较少，偶型制作粗糙，与现阶段3D动画和成熟的2D动画相⽐，更多的是对定格动画内容本⾝的推崇。例如，我国上海美术电影制⽚⼚出品的《镜花缘》系列定格动画，打破以往⼈们对动画⽚低龄化的概念，以多⾓度探讨出海所遇离奇之事，故事内容丰富，⼈物个性饱满，⽚中以浅显易懂的段落引申出对⼈性，对⽣活，对伦理的态度，不乏疯狂之举，穿插⿊⾊幽默，在捧腹⼤笑之余，多⼀份思考。这也是定格动画中对特定⾓⾊的表现形式。　　《开⼼⼩镇》是我国⾸篇集定格动画⽚，该⽚以我国北⽅⼩镇为基础，通过对⾓⾊的⽣动塑造与把握，将20世纪20年代北⽅⼩镇的⽇常⽣活刻画的淋漓尽致，深受观众们喜爱，⽚中主要⾓⾊的偶型制作更是采⽤了新式树脂材料，制作团队利⽤⾦属⾻架不易变形的特质和树脂逼真的造型相互结合，使其⾓⾊表演的活灵活现。

　　偶型⾓⾊的造型艺术是定格动画的核⼼，是吸引观众、打开市场的关键因素。1956年，我国第⼀部在国际上获奖的⽊偶定格动画《神笔》为中国定格动画敲开了世界的⼤门，该⽚出⾊的⾓⾊造型，独特的艺术风格以及浓郁的民族⽓息令⼈印象深刻，其中不乏采⽤了我国传统的泥塑，⽊雕，等造型⼿法，将传统艺术与定格动画融为⼀体，并且开创出⼀种可以替代传统提线⽊偶的新型拍摄⽅法，就是⽤关节绑定这⼀创举。

　　⽬前看来，中国的定格动画发展离不开我国传统⽂化，也离不开中华民族的⽂化精髓，对于国外经典的动画作品，我不该只是照搬与模仿，既要接受国外经典定格动画的成功影响，也应理清思路，推陈出新，坚持有中国传统⽂化特⾊的定格动画之路。

　　三、不同的定格动画⾓⾊造型的艺术表现

　　（⼀）传统粘⼟的定格动画造型

　　在定格动画中，⾓⾊造型所使⽤的材质会影响观众的审美情绪，成为整个作品的关键点。定格动画《玛丽与马克思》中的⾓⾊造型如同⼉时⽤橡⽪泥捏出来的泥娃娃般硕⼤的脑袋、娇⼩的⾝体、长⼿长脚，粗短的⼿指、夸张的五官，⾝上的指纹、不平整的领⼝等这种明显的⼿⼯制作痕迹。由于这样的造型并不利于作出流畅细腻的动作，所以⼤多⾓⾊的动作会有些笨拙，甚⾄夸张。但这种真实感可以打动⼈⼼、使作者和观众达成共鸣。

　　黏⼟作为众多定格动画中所使⽤的材质之⼀，虽然其可塑性极强，但⼈物造型相对粗糙，例如《超级⽆敌掌门狗》这部定格动画⽚中对阿⾼与它主⼈的塑造就是由黏⼟来完成的，在某些镜头下⾓⾊表⾯上总是可以看到⼏处指纹，但是没有影响⾓⾊的活灵活现的运动，也正这些质朴的细节，体现了传统黏⼟的真实感，拉近观众与作品的距离，也让观众感受到作品背后的良苦⽤⼼。

　　⼀个优秀的⾓⾊造型不但能打动观众，还会在深⼊⼈⼼的同时带来连锁反应。例如家喻户晓的美国动画卡通形象⼀⽶⽼⿏与唐⽼鸭，变形⾦刚中的擎天柱与⼤黄蜂，⽇本卡通形象中的Hello Kitty，圣⽃⼠星⽮等。我们通过⼤量的作品来认识⾓⾊，同时⾓⾊也受动画作品的叙事的影响，从⽽被我们认同，产⽣⼴泛认同感之后会为⾓⾊本⾝的商业形象奠定基础，随之⽽来的周边产品与⼴告效应将作品中的⾓⾊转化成为商业标识，成为动画产业的组成部分，因此，在定格动画中，⾓⾊的塑造变得尤为重要。

　　（⼆）与三维电脑的有机结合

　　随着现代技术的飞跃发展，三维软件为传统的定格动画提供了崭新的平台，与计算机软件技术的有机结合，不仅可以使影⽚独树⼀帜，也使⾓⾊的造型新颖，更加⽣动活泼。例如，

　　梦⼯⼚创作成功的《⼩鸡快跑》，就是著名的英国阿德曼公司采⽤了最新研发的逐格拍摄的专业软件Stop Mohon.Pro；⽽动画⼤师亨利.塞⾥克甚⾄创作了全球⾸部3D定格动画影⽚《⿁妈妈》，在其中运⽤了MAYA的stereoscoplc 3D（⽴体三维技术），蒂姆波顿在制作《僵⼫新娘》时期所使⽤的头部微型机械，可以使偶型在特定需要的时候可以做出轻微的表情变化。　　近些年，随着⼈们对产品的需求，部分动画公司开辟新的领域，将定格动画运⽤到商业⼴告之中，这⽆疑给消费者⼀种新的视觉体验，⾼质量的制作⽔准，与三维技术有机结合这些都是打破了传统的思维定势，突破了传统定格动画师的思想框架。如果说以定格动画为基础的影视动画是遵循故事情节，那么以商业⼴告为依托的定格动画则是艺术的挥洒，虽然两者的表现形式是统⼀的，但不同的商业⼴告需要对主体内容进⾏创新与设计。这也是商业环境所决定的，同时也是对动画师的另―项挑战，数字技术应⽤在定格动画的创作之中，不单产⽣互补效应，也创造了定格动画的新形势。

　　尽管计算机软件可以模拟定格动画中的⼤部分内容，但仍然不能够百分之百还原作品中的真实感，因为软件需要⼈为的调整以便于接近真实拍摄，⽽其对材质的表现，镜头的运⽤和故事的叙述⼿法会受到计算机软件的发展，⼀般的定格动画与软件制作的作品相⽐，虽然不够细腻，丰富，华丽，便捷，但正是由于这些看似笨拙的过程才体现了定格动画真实有趣的⼀⾯，其单纯的表现⼿法与特定的艺术风格被⼈们所认同和接受。　　结语

　　⽆论什么形式的定格动画，都会通过⾓⾊塑造与画⾯表现来传达某种情绪或感悟，或是对世界的认知。动画师们借助现代的制作软件，在定格动画的舞台上演绎着⾃⼰的艺术风格，正如我们所知道的，机遇与挑战并存，如何在不断更新的技术与丰富多样的材料中找到今后定格动画的位置，如何利⽤新的材质表现新的题材，⽤新的视⾓展现给观众新的艺术形象，都将是我们今后需要考虑的问题，只有这样才能让定格动画不断推陈出新，也只有这样才能带给⼈们更加美妙的视觉美感。