是通过“移情——共鸣”的模式,让演员通过情 感间接地体现,从而制造出逼真的生活幻觉来反 映。(二)熟知观众要做到角色准确地把握,除找到歌曲的纵横 坐标和谙熟传统的表演规范之外,还要精准各种
卯樺的配合,而演唱时对现场情境的判断和对观 众的了解却成为解决问题的关键。艺术家们常说, 艺术的最后一个过程是由观众来完成的。现有很多的摇滚演唱,其特点就是以其灵活
大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏来表达情 感的,而“激情奔放”正是摇滚乐盛行的主要标
签之一。如果演唱者面对的是一群年轻朋友,热 血观众,那种“激情奔放”的情绪肯定能迅速地
得到发酵,相反的,如果演唱者面对的是一群白 发老者或者五尺之童,那情境就只有大相径庭了。美声演唱也有恰如其分的问题。在_般的语
言交流中,外文表述对于大多数人来说是懵懂的, 用外文来演唱也只会有同样的境遇。美声演唱本
身,如果从接收群体多寡来划分的话,它只能属 于小众群体。在这里,千万不是说美声演唱不优
美或者不高明(早几年,“三高”美声在紫禁城 的演出就一票难求),而只是说它与普通观众之
间具有交流的迷惑和习惯的不同而已,它有不被
大家轻易地熟知和掌握的因素。那美声演唱怎样 才能让观众喜欢上自己,怎样才能恰如其分地在 观众面前出现呢?对现场情境的熟悉和对观众的
了解就成了十分关键的事情,演唱者决不能一意 孤行,不分青红皂白地恃强行之。要成功地演唱,现场准确地情境把握是个不
容忽视的问题。每个演唱者必须要清楚自己的主 角位置,真正懂得,只有自己才是操纵演唱是否
成功的真正决定者,而逼真的表演、熟悉现场情
境和了解观众的情趣情绪,才是其中不可或缺的 技巧之一。常言道:知己知彼,百战不殆。三、结语在声乐演唱火热的当下,清楚地探析演唱的
门道是个非常必要的工作。行业中许多人认为, 艺术是个凭感觉的东西,极难用固定的模式或标 准的描述来概括它,并且有越陷越机械和越陷越
相悖的可能,最终还是不明就里。(责任编辑:鲁冰倩)对于乐曲的欣赏,听众有不同的见解,对于
颤音的认识,各个演奏家也有不同的认识,在双
簧管发展的过程中,很多演奏家认为颤音的使用
是一种对该乐器的背叛,令整个乐曲演奏产生杂 音,不够纯洁,甚至会影响听者的感受,但是对
于另一部分演奏家来说,颤音就像水中涟漪、风 过树枝,给整个乐曲带来一丝灵动。笔者主要针
对颤音运用的技法进行讨论,从两种对颤音不同 的看法出发,对颤音这一问题提出新的观点。_、颤音概述颤音就是在平稳的音调当中表现出一些律动, 使得整个乐曲更具波动感,在使用的时候主要表 现为音调的升高,或者进行必要的加强,乐曲整 体产生共鸣状态。对于每一位演奏家来说,运用
颤音技法是他们每一个人在学习当中的必要课程, 而这一技法的发展时间比较长,虽然在历史上对
其使用有所争议,但是就目前来看,人们在学习 双簧管的过程中,已经认同这一技法给演奏过程
带来的新体验,但是仍旧表示在演奏当中需要把 握其中的规律。在整个演奏当中,利用颤音可以
将音色进行适当的改变,从而赋予一篇乐曲新的 风格,使得整个乐曲呈现出新的意境,整体增强
乐曲的表现力、感染力,在体现出演奏家技法高
超的同时,也可以更好地表达出情感,为演奏过 程带来新的思路。对于颤音的使用主要是为了在乐曲演奏当中 呈现出一种新的效果,该技法的使用正是对音质、
音高等进行有效调整,无论是在早期对于颤音认
识不足时,还是现在对颤音的使用,从尝试到质疑, 再到适当运用,所有的过程都有一个比较相似的
目的。那就是为了更好地表现出演奏者的心境, 在乐曲当中产生适当的变化,营造出更加具体的 氛围,也能给听者带来不一样的体验,整体表现 力得到提升,而在不同的颤音使用中,能够产生
不同的体验,不仅是乐曲中的颤音会带来不用的
感受,现实生活当中,灯光等产生颤动的时候也 会带来不一样的体验,能够更好地引起人们的关
注,而在颤动当中,如果频率、亮度产生变化的
时候,带给人们的体验则不同,在双簧管的演奏 当中,运用颤音正是应用了这一原理,只是将感
觉从视觉延伸到了听觉而已。因此,在颤音使用 当中,音量、颤动频率等都会给听众带来新的感觉。二、分类双簧管在长期发展的过程中,一部分人将颤HUANGZHONGDALV It钟大吕双簧管演奏中的颤音技术及其应用分析■周俊 湖南交响乐团有限责任公司〔摘要〕]双簧管是众多乐器当中的一种,其发声原理主要在于双簧片, 属于高音乐器,其中的簧片能够对整体音色带来影响,同时可以对整体演奏 产生影响。对于簧片的把握也就是更好地把握整体风格,使得演奏过程更具
备层次感。而在实际的演奏当中,不仅有乐器带来的影响,也在于演奏者的 技巧和方法,相比国外,国内对于双簧管学习并不是十分广泛,但是笔者多
年涉猎双簧管演奏,在剧团实际演奏当中,针对各类技法进行反复揣摩,从
中寻找新的启发,其中就包括了对颤音的研究。本文针对颤音问题进行讨论,
希望能够从中寻找新的灵感,更加准确地把握其用法,演奏出更加惊艳的乐章。〔关键词〕双簧管演奏;颤音技术;技术应用;方法分析音分为三类;一部分人则分为四类,笔者根据剧团在演奏当中的经验来判断,选择了三种的分类方法。
具体分为嘴唇、气息、手指等三种。其中,嘴唇产生的颤音是通过下巴部位的骨头进行颤动产生的音效,
而气息则表现为胸腔、腹腔之间的膜颤动,这是当前各类颤音当中比较高超的一种,能够表现出演奏者 的技艺水平,而利用手指产生颤音的方式就是进行敲击,因此,也叫作敲击颤音。这种颤音是最早得到 使用的一种。而对于三种不同的颤音模式,都在演奏当中适当变换了音色,从而能够让听众更好地融入
乐曲当中,与演奏者的情感保持一致,产生共鸣。在当前的演奏当中,颤音的表现形式比较多样,根据 剧团演奏的经验来看,目前运用比较广泛的是气息颤音,这种方法的演奏效果也相对比较好,所以在学
习双簧管的时候,需要高度重视对气息颤音的掌握。三、掌握方法对于颤音的使用,最为本质的就是对音色进行有效改变,其途径就是对音符进行改变,呈现出泛音
状态,从而达到改变音色的效果。而在改变当中,需要首先保证音质、音准、音强的不变,再通过颤音 使用达到变音的效果,因此,在学习当中需要掌握相应的技巧,从而能够达到更好的演奏效果。1.利用哨片进行训练要想使横膈膜产生颤动,需要进行有意识训练,对腹腔当中的气压进行改变,从而使其呈现出运动
状态,在气压逐渐增加的过程中,乐器呈现出来的音高、音量等也会产生变化,同时对运动的状态产生
影响,具体表现为频率和幅度的变化。比如,在训练的时候,可以首先吹奏出Do音,控制好吹奏的频率, 前期只要保持一分钟六十次即可。具体表现为:一般情况下,需要不断提高气压,按照拍子的频率进行 膜外扩,在掌握方法之后,可以按照音节的轻重进行反复训练,其频率可以按照每拍两次进行,一次训
练可以保持一分钟,在熟练之后,可以继续加拍,最终在方法掌握之后,要想达到一定的运用水平,则 需要反复练习。根据实际的观察来看,当重音出现的频率加快时,横膈膜产生的振幅与之呈现为反比关系,
而在对这一训练内容完全掌握之后,为了对方法加以巩固,则可以进行反向训练,原本不断加快的节奏 可以逐渐减缓,拍子更少,在这种情况下感知横膈膜的震动状态,这样才完成了相应的训练。而在横膈膜产生运动的时候,整体音量随之加大,音调也得到一定的提升,而为了有效避免这种情
况的发生,避免对音质产生不良的影响,则需要演奏者不断纠正自己的动作,对下顒骨做好调整,减少 震动带来的音质影响,在不断下拉的过程中保持音质不受损伤。而要达到这一效果,则需要演奏者进行 反复练习,不断从中总结经验,纠正自己的嘴型等,在练习的时候,使用哨片进行Do音吹奏,保持一分 钟一百二十次的频率,尽量控制力度,从而保证音高达到相应的稳定程度,在Do音响起的时候进行下55顒骨拍打,利用这样的方法进行连续,而这样的动作需要确保达到一致的效果,呈现出比较连贯的特点, 这就需要演奏者在练习的时候控制好力度,使得各个动作之间相互连贯,在运动当中逐渐抵消其中的音 高变化,使得颤音表现出更加自然的特点O2.乐器练习HUANGZHONGDALV 黄钟大吕
使用哨片进行练习的方法属于基础操作,在学习者掌握相关的方法之后,就可以使用双簧管进行练 习了,使用乐器则对方法有更深的感悟,方法也能更好地与乐器使用相互联系,从而呈现出更好的练习 效果。两种练习方法相比之下,使用哨片的方法难度比较大,而在使用双簧管进行练习的时候,可以首
先进行一些简单音的练习,其方法与哨片的方法相似,在练习者感知到其中的振动之后,则能够根据节
拍完成训练,如果练习者能够按照节拍控制好震动频率,则说明其已经掌握了相应的方法,可以将这样 的方法延伸到其他音节的训练当中,使得实际演奏当中可以保持音色的稳定。两种方法进行练习都可以达到良好的效果,其使用的原理也非常相似,方法互通,这样,在进行练 习的时候,可以首先选择中音进行练习,尽量保持下频骨运动的稳定,确保音质平稳。不仅在幅度上做 出控制,还需要在频率上加以控制。演奏者熟练掌握方法之后,就可以从中感受到变化,从而进行更好
地控制。四、方法使用1. 巴洛克时代的使用在这一时代当中,音乐类型呈现为戏剧、教堂、室内等,相比过去的模式呈现出更大的突破,在音、
律之间达到了更好的协调,听众能够感受到更加丰富的韵律,所以在这一阶段中,对颤音的使用有所保留,
没有进行更大范围的使用和创造,只是在长音符当中加入,产生一定的感染力,最为典型的就是莫扎特 对颤音的使用,使得整个乐曲呈现出更加自然的特点,整体情感有所深化。2. 古典时代的使用音乐模式随着时代变化而变化,主调成为主要的形式,在音律之间表现出对应的特点,而在这样的 改革当中能够使听众产生更好的体验,整体演奏呈现出比较平衡的状态,对颤音使用不足。3. 现代使用现代对于颤音的使用更加频繁,演奏者在长期经验积累当中寻找新变,突破传统模式,在颤音使用
上呈现出个性特点。结语无论哪种方法的使用,其最终目的都是为了演奏一首好的乐曲,多年在剧团演出,笔者不断针对颤
音使用的相关方法进行讨论,希望能够在总结的过程中产生新的灵感、新的思路,将总结结果加入实践 当中,不断提升演奏水平。(责任编辑:刘小红)参考文献:[1]冯浩浪.双簧管演奏中的顫音应用[J].黄河之声,2019, (3).⑵苏振.双簧管演奏中的颤音技巧及其运用[J].戏剧之家,2019, (3).[3] 文闻.双簧管演奏中的颤音应用[J].当代音乐,2018, (11).[4] 李婉纯.双簧管弱音技术的运用[J].艺术科技,2018, (2).56
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