五年级美术上册教学计划

　　一、学情分析：

　　学生情况分析学生表达能力强，有自己独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃

　　二、教材分析

　　形的魅力、形体的组合、抽象雕塑、多样与统一、静物写生、喜怒哀乐、夸张的脸、十二生肖、学画山水画、风的魅力、微观世界、会亮的玩具、旅游节、舞台布景、珍爱国宝—古代的青铜艺术。

　　教材的知识结构及系统分析

　　学画山水画一课提供了大量的图片资料，让学生在欣赏的同时获得启发，学习水墨表现山水的一些技法，尝试表现家乡的山水景色风的魅力一课主要是让学生认识风能，了解风能在美术中的运用，美术新教材提倡在美术教学中与其他学科的整合，灵活地运用各种美术教育资源，开展丰富多彩的美术教育活动，本课就是一个很好的研究课例。

　　三、教学目标：

　　微观世界一课，通过了解微观里的世界，培养学生的观察感受能力，同时训练学生运用点、线概括黑白关系的表现方法微观世界呈现的是一种细节，所以表现物体的肌理美是本课的重点，怎样把这种肌理和深浅变化能够用点、线的疏密组合及黑白色块表现出来是我们教学之前所要思考的会亮的玩具一课通过引导学生了解用电发光的原理，然后来制作一件会亮的玩具，所以它更像是一节科学课。我觉得这样的课程放在科学课上教可能会更好一些，如果一定要在美术课上进行教学，我想我们可以把它作为一节设计玩具造型的课程来进行教学电脑美术教学是美术教学的延伸，高科技时代离不开电脑，所以让学生接触电脑美术也是一种发展的趋势电脑美术教学主要是让学生通过一些绘画软件在电脑上进行绘画，这就对美术教师提出了更高的要求，美术教师不光要有较好的美术基本功，更要学会一些常用的绘画软件。

　　本课主要是运用s自带的画图软件进行教学：

　　旅游节一课重点是让学生参与到旅游节中，更加深入地了解本地的一些风土人情，增强热爱家乡的情感舞台布景一课以欣赏各种舞台布景为主要目的，让学生感受它与绘画、立体造型、灯光效果之间的关系同时使学生在合作作业中发扬团队精神，体验合作的快乐珍爱国宝—古代的青铜艺术是一节欣赏课，主要是让学生了解我国古代的青铜艺术，从青铜器的造型、纹饰、铭文、内涵等诸多方面，对中国古代青铜器的造型艺术及其审美观点进行介绍、欣赏通过本课的教学以达到增强学生的民族自豪感，既是一节欣赏课，又是一节历史和文化的人文课程。

　　四、教学重点、难点：

　　1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，能写生简单的生活物体透 视现象。

　　2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国大师作品，培养民族自豪感。

　　3、学习浅显的手工技法。

　　难点：

　　1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何形体的能力。

　　2、提高学生彩墨画技法和概括能力，能够的完成自己所想画的内容。

　　3、在手工制作中培养学生的耐心、细致能力。

　　五、教学措施：

　　1、认真备课、上课。

　　2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示。等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。

　　3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

　　4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。

　　5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到教学效果。

五年级美术上册教学计划

　　一、总体思路

　　本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以"接近社会，贴近学生，学已致用"为原则，选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有16课。

　　二、教学目标

　　1、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　2、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法，进行简单组合设计和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

　　3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

　　4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

　　三、教学方法

　　1、注重审美能力的培养。在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

　　2、重视创新精神和实践能力的培养。学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

　　3、创设文化情境，涵养人文精神。新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。

　　4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

　　5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

　　6、学生的自评与互评。

　　7、运用多种教学手段。

　　8、泛利用各种课程资源。

五年级美术上册教学计划

　　一、基本情况分析：

　　学生知识能力学习习惯分析： 五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好，学习习惯比较差，对美术的学习兴趣也一般。

　　二、教学目标：

　　1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

　　2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

　　3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

　　4、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

　　5、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

　　三、学习内容：

　　以传授美术基本知识和技法为主，提高学生美育方面的理论素质和技能素质，扩大学生视野，接触手工各方面的实践，丰富表现力，在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣，进行新的学习和创造。具体分成四个学习领域——

　　1、造型与表现：

　　(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

　　(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

　　(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

　　(四)发展美术构思与创作的能力。

　　(五)传递自己的思想和情感。

　　2、设计与应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　3、欣赏与评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　4、综合与探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　四、教学要求：

　　以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

　　五、教学措施：

　　1、认真备课、上课。

　　2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。

　　3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

　　4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。

　　5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

　　五、课外辅导：

　　平时严格按照学校的要求正常活动，还要争取利用一切可以利用的时间，进行参观学习，并且参加社会举办的一些比赛活动，从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。

五年级美术上册教学计划

　　一、学生现状分析

　　本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

　　二、存在问题：

　　1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。

　　2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。

　　3.部分学生上美术课没有激情。

　　三、教学目标

　　总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。

　　1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。

　　2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　四、教材分析和教学重点、教学难点

　　教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

　　重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

　　五、教学措施

　　1.注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

　　2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。

　　3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。

　　4.加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。

　　5.鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。

　　6.重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7.教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

　　六、培优补差工作

　　每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。

　　不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。

　　在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。

　　首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上，老师可以先做一些精美作品展示给学生，引起他们的兴趣和学习欲望，欣赏课上，尽量搜集更多的作品，丰富知识，开阔眼界。另外，对待这部分学生不能要求过高，只要做了就要给予肯定的评价，增强自信心，鼓励他们下次做得更好。对于“差生”，教师决不可灰心而丢掉不管，要帮助他们找到自己智能的最佳点，发挥其智能最大潜力，把他们培养成为对社会有用的人才。

　　其次是培优工作。对于优等生，在培养他们基本的美术素养和知识的同时，重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好，有很多优点、长处，却往往会忽略他们的不足和缺点，所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性，要转变学习方式，使学生成为美术学习的主体，让学生更多的在探究中自己发现问题，提出问题，分析问题，创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的，必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神，，把自己的良好状态一直保持下去。同时，由于优等生一直处于“处优”环境之中，会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心，一旦环境改变，失去原先地位和同学老师的关注，就会产生失落感，因此应对优等生进行挫折教育，使他们在挫折面前，不至于难以接受。总之，要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。

　　让我们每位老师都消除偏见，用真诚的心去爱我们的每一个孩子。